评论员文章

一、电影的现象

电影原本是视觉和听觉的现代艺术，看的是文化，享受的是视觉和听觉的盛宴，反映的是社会现象，折射出的是现实问题，让人深思，让人触动。

【资料图】

现在好了，喜剧能把人看哭，卖萌能让人同情，侦探推理也可以那么无厘头，从电影院出来不到三天电影情节已经忘得一干二净。

老谋子这个老导演拍了一辈子电影的票房收入抵不过新导演一部电影的票房。

冯氏喜剧折腾了快一辈子，也被新的导演，新的模式和新的合作方式直接干趴下。

与其说老的输给了新的，还不如说是输给了时代。这个春节好像都在说电影，无论是媒体，还是移动互联网或者是自媒体到处都在炒电影，仿佛，商业的构成就只有“电影了”。

彷佛电影只有一个代名词”票房“了。

我想如果观众都被“绑架了”电影的发展也就止步了，因为电影业如果要追求更广更大的发展空间，首先是需要有辨别能力与欣赏水平的观众，其次才是需要有良知及用心做电影的导演。

电影是一种体现形式更是一种思想的产物，它关乎国民审美和心智的培养，并直接影响到国家乃至社会的发展，会直接影响的我们的这一代，下一代甚至更远。

笔者认为，提高电影人的责任意识和观众对电影的审美鉴赏能力，实质上就是提高全民的文化修养和认知水平。真心希望今后的电影不是观众被“绑架”，“过度追求票房”，“商业味道到太重”。而是会有越来越多立意深刻，触动灵魂、故事真切、演技精湛、品质精良的电影与观众见面。

二、电影的发展

最初的电影诉求是一种视觉艺术，用于模拟通过录制或编程的运动图像以及其他感官刺激来交流思想，故事，感知，感觉，美丽或氛围的体验。

电影一词其实是电影摄影术的缩写，我想我们不该忘记它的初衷。

1888年10月，法国电影发明家路易斯-斯普林斯（路易斯·艾梅·奥古斯汀·雷·普林斯Louis Aimé Augustin Le Prince）在英格兰西约克郡莉兹城进行了一项有里程碑意义的工作，他使用自己的单镜头摄影机和伊士曼柯达公司的纸质胶片接连拍摄了《朗德海花园场景》（Roundhay Garden Scene）和一段利兹大桥的街景。‍‍

1893年，托马斯-爱迪生发明电影视镜并创建了“囚车”的摄影场，被视为美国电影史的开端。1896年，随着维太放映机的推出电影开始一步步走向人们的生活，成为生活中必不可少的娱乐项目，电影的拍摄技术也随着人们的需求不断地升级。

路易斯-普林斯

电影拍摄技术由最初的1888年法国人埃米尔-雷诺发明的“光学影戏机”到1895年卢米埃尔兄弟的”活动摄影技术“，再到20世纪的超大银幕，采用70毫米的电影放映技术，其银幕高度为21米，宽度为30米，相当于七层楼的高度，因其银幕巨大而称超大。

到后来的动感球幕、水幕电影和环幕电影，观众观看电影时，整个画面布满球体，而不是银幕边缘，透射型的金属银幕，六声道的立体声效果，使观众享受变化万千，栩栩如生的万千气象。影厅内的动感平台，是集液压、电气自动化控制、计算机为一体的高科技系统工程，当您坐在平台载体上，整个载体能上下升降，左右倾斜，前后俯仰，即可模拟航天器去遨游太空，也可模拟潜水器，饱览海底世界的奇特景象，随着逼真的画面和平台载体的活动，让人不由自主地进入角色，造成十分真实和惊险刺激的特殊感觉。

第一代光学影像机

再到近代的大家都不陌生的”3D、4D技术。3D利用光学原理与人眼的视差相配合产生的一种奇特的空间影像和立体效果，当您戴上特制的眼镜，就会感到银幕上的一切景物和大自然一样，存在着远近前后不同距离，有的景物近在眼前，似乎垂手可得，当某一物体朝你快速推进，你会感到物体猛地向头部袭来，使你大吃一惊。4D电影技术是将震动、吹风、喷水、烟雾、气泡、气味、布景，人物表演等特技效果引入影片中，使观众有更好的体验。

当然，电影的发展不仅仅是技术的发展，因为电影技术只是一种手段和表现形式的更新，真正能给观众带来内涵，深思的是电影的价值。

三、电影的价值

如果电影对于现实的关照和社会的反思弱化了，那么人们对自己的终极探索和世道人心的洞察也就消失了，取而代之的是刻意的“曲意逢迎”、逻辑混乱七拼八凑的“搞怪情节”、粉丝经济的“过度透支”、避重就轻的“题材立意”、商业利益绑架的“故事情节”，忽视了思想认知的交换、价值的引导、理念的触及、灵魂的触动、情怀的挖掘等人文精神的升华和文化内涵的提炼。

我们应该清醒地认识到，手持钞票和时间期待的“劳苦大众”观众只是电影的“接受方”，自己想看的电影在电影院不一定会有排片，自己不想看的电影却一直排在影院。就是说观众想看什么电影说起来有无限大的自主权，可实际呢一个个都已经被“绑架”。

一直以来在我国，选择拍什么样的电影、不拍什么样的电影，几乎都是电影制片方、导演说了算的。打个比方：如果导演想完成个个人梦想“当个什么什么侠”、“弥补个什么什么的情感内疚”几方面一合计也就成了，用营销的语言讲这叫“老板导向”，当然，这也没什么错。但是我想说的是，中国电影更需要从“客户导向”和”社会导向“出发，为电影行业的健康发展乃至全民电影鉴赏素质的提升承担责任。

进入新经济时代，虽然电影业的发展速度飞快，电影的需求很大，但电影的文化层次相对滞后，很大一部分原因是有些电影人在电影发展大潮中迷失了自己，过分迎合资本、看中利益、绑架市场、屈就观众，没有把艺术放在心中、把电影这个产品质量放在首位，而是把赚钱作为投资一部电影的第一诉求，以至于完全没有耐心讲好一个故事，更没有起到引领观众审美追求和价值导向的作用。

注明：本人非电影人，而是普通的一个电影观众，以上言辞如有冒犯请速联系我删除。