评论员文章

作为一个每次二次元浓度检测，都得弄坏俩测试仪的资深老肥宅，一直以网罗好看的新番为己任。而就在前两天，我与同好们对新番进行品鉴时，有人发了这样一张图：

作为一个十年老fate厨，我居然不知道《FGO》这季新番有衍生动画？你说和fate系列毫无关系？那这它究竟是个神魔东西？

注：以下内容存在部分剧透，请谨慎观看。

丞相，敌军邀您蹦迪，如何对敌？

《派对浪客诸葛孔明》（《又名《派对咖诸葛孔明》》），是一部单看名字，就让人觉得槽点满满的作品。再看一眼简介：“病死在五丈原的诸葛孔明，以年轻的模样穿越到日本涩谷，被一心想成为歌手的月见英子的歌声感动，遂以自己冠绝天下的智慧帮她追梦的故事”。

WTF！小鬼子不讲武德，恶搞历史名人也该有个限度，伟大的丞相在涩谷帮樱花妹追梦，这都什么乱七八糟的故事，我从未见过有如此厚颜无耻之人！正义的我不能坐视不管，让我来骂他个体无完肤。

秉着骂也得骂的有理有据的做法，我抱着愤愤的心情，去看了漫画，但发现事情愈发变的不太对劲——这神头鬼脸的作品，意外的好看啊。

老实讲，《派对浪客诸葛孔明》的女主角其实很俗套，诸如生活不如意想要轻生时，被歌声拯救而喜欢上了音乐；自己空有动人歌声却怀才不遇；结识的音乐知己却是不得不决一死战的对手；有一个坚决反对自己走音乐道路的母亲等等情节，我在很多同类作品中都见过。

但一旦带上这个看似恶搞的反穿越孔明，整个漫画的气质瞬间就不一样了。

《派对浪客诸葛孔明》看似是日本那经典的对历史名人的恶搞，但实则不然，甚至可以说，我作为一个中国人，可能还没作者更懂孔明。

作品最大的一个特点，就是即便穿越到现在，孔明依旧在让情节不割裂的情况下，最大限度的保持着历史上原有的人设。比如在如今这个和平的时代，他帮助女主角的原因依旧是认为，音乐可以造福苍生，而女主角英子，恰恰就是有能力造福苍生的那个人。当他决定帮助英子追梦时，那句鞠躬尽瘁死而后已，以及在后续的情节中总能恰到好处的引经据典，总是让人莫名的燃了起来。

只不过仅仅是较为合理的人设和偶尔拽几句台词，并不能足以为作品增光添彩，让我觉得最精彩的部分，还是作者将孔明相关的典故，几乎毫无违的融到了剧情当中。

那么下面是三国小知识问答时间：

孔明提议成为英子的军师，给出的理由就是自己已经听过三次英子唱歌了。答：三顾茅庐；

英子第一次演唱会，对手是一个拥有十万粉丝、小有名气的歌手，但孔明略施小计，对会场进行了一些特殊的布置，便让路过的观众丧失方向感，迷失在英子的舞台中，“被迫”听了英子的歌，收获了大量粉丝。答：石兵八阵；

英子能否出名的关键演唱会，对手是有权有钱的大型娱乐公司，对方无情的使用金钱作为诱饵，靠着扫二维码抽百万现金的形式拉票，孔明却在一个雾天，以出其不意的方式，让慕名而来的路人找错了舞台，瞬间收获了大量选票。答：草船借箭。

故事的很多高潮部分，都是作者根据孔明典故的二创，并且这个二创并不是想到哪写到哪，而是最大限度的解构了典故本身，并用一些巧妙的方式融入到了情节当中，让人看起来既亲切又新鲜。

当然，如此玄幻的剧情，势必造成孔明显得非常“龙傲天”，任何事情只要交给他就是顺风顺水......嘶，好像《三国演义》里的孔明也这样啊，那没事了。不过正如历史上孔明并不会过度干涉刘备的决策，作品中的孔明也是在英子决定如何做之后，才会为她铺出一条康庄大道，所以看下来并不会有一种“军师”反客为主的感觉，而在之后追梦的过程中，看如何以“孔明”的方式解决问题，会非常有趣。

在很多同类作品中，一起努力的男女二人，在追梦路上为了增加剧情的维度，往往都会擦出一些爱情的火花。而《派对浪客诸葛孔明》非常难得的一点是，虽然女主角的名字月见英子，明显捏他了历史上孔明的爱人黄月英，但俩人别说爱情了，反到是孔明是英子老父亲的感觉扑面而来。

究其原因，还得从三国文化成为日本国民喜爱的潮流之一开始说起。

日本人不能没有三国，就像......

标题虽然夸张了些，但日本人对于三国的喜爱，单看游戏界就可见一斑——市面上两个最火的三国游戏IP《三国志》和《真三国无双》都源自日本。

但日本人喜欢的三国，并非我们熟知的《三国演义》，更不是正史《三国志》，而是日本明治昭和期间的文学家吉川英治，根据《三国演义》再次创作的《三国志》。虽然有点绕，但日本人口中喜欢的《三国志》，其实是《三国演义》的二创作品。

不知道是不是受到了罗贯中的影响，吉川英治也是个“蜀吹”，甚至“病情”更加严重，是孔明的单推人。 他喜欢孔明喜欢到什么地步呢？他这版《三国志》的结局，就停在了孔明病逝五丈原，并表示：孔明一死，写作的兴致顿时就减弱了。所以，深受这版三国影响的日本人，也往往将孔明视为三国正统主角。

而让这版的《三国志》再度伟大的，则是在20世纪60年代，由横山光辉所著的漫画版《三国志》，虽然在内容上有些变化，但大部分还是借鉴了吉川英治的书籍内容，其中最明显的一点就是，孔明依旧是作品后半部分的主角，总共60卷的漫画，其中46卷-59卷基本就是按照孔明的经历来画的......

这部漫画时至今日依旧是历史类漫画的代表作，同样也是日本国民级漫画之一，是当今日本社会了解三国文化重要的启蒙，而《派对浪客诸葛孔明》的编剧四叶タト，曾在采访中坦言自己不记得看过多少次横山光辉的《三国志》漫画，折服于三国的魅力之下，也是因为这部作品，这也就不难理解他为什么会选孔明当主角了。

而《派对浪客诸葛孔明》这看似风马牛不相及的灵感来源，则是实打实的灵光一现。某次四叶タト在夜店通宵后，他的DJ朋友突然无厘头的来了一句“如果孔明变成派对咖，会很有意思吧？”在这句话的启发下，“派对咖孔明”这个标题便停留在了他的脑海当中，也开启了他艰苦的创作之旅。据四叶タト采访中的说法，他为了完成《派对浪客诸葛孔明》的故事，前前后后一共改了50多次剧本。四叶タト最初就想单纯的画一个，孔明教大家玩夜店游戏的，慢节奏搞笑漫画。但在反复修改的过程中，他逐渐发现，这样根本没法展现孔明原本的魅力，所以最终变成了现在的样子。

（Ps：“派对浪客”这个看起来有点怪的翻译，其实是汉化组多少信达雅之后的结果，作品的日文原标题就是《パリピ孔明》，直译就是《派对咖孔明》，パリピ是日本流行语，为“party people（パーリーピーポー）”的简称，指非常喜欢参加聚会的人。但考虑到现在呈现出来的内容，可以说改完后的版本非常的文不对题了......）

而就是这种身为《三国志》厨，想原原本本呈现孔明样子的想法，让他的作品变得与众不同。孔明与英子之所以不会出现恋爱感，也是四叶タト遵循这种想法，刻意规避的。他在采访中特意强调，孔明和英子的关系是军师与主公，如果让来自中国古代的孔明和现代日本的女孩子谈恋爱，就太怪了，所以他本身也是往父亲和女儿这样的关系上塑造的。在动画化的过程中，他提出的唯一一个要求也是“千万不能有让两者有恋爱的感觉”。如此执着，泪目了家人们。

在情节创作上，他则秉承着“孔明来到现在，遇到这样的事，会怎么做”的思路，来一点点编排剧情。在剧情中融入孔明典故这件事更是让他犯难，最终得出来的解决方法便是，以孔明的计谋为前提，再来往里填充内容，或许这就是作品这方面看起来并不违和的原因。

而说到他为什么会以漫画的形式来实现这一想法，则又是一段非常具有戏剧性的故事。早在四叶タト尚未开始创作，在某次在酒吧喝酒时，偶遇了《派对浪客诸葛孔明》的责编“l”。那时还是一介大学生的l，向四叶タト说了自己想当漫画编辑的愿望，他则回应道“我也要出道当作家，以后找个机会咱们一起工作。”

虽然四叶タト把这事当做一句酒桌上的戏言，但在他《派对浪客诸葛孔明》的想法诞生后，碰到的责编居然真的是l。l当即表示，我负责的漫画，非这个人不可！不光帮助他不断完善剧本，还帮他找来负责作画的小川亮来完成漫画。

如今，《派对浪客诸葛孔明》已经连载了两年，作品的质量依旧稳定，成为了当下音乐追梦题材的一股清流。而如今，成功动画化后，则让我更深一步的体会到了它的魅力。

音乐是人类共通的语言

作为一部以音乐为基础的作品，在看漫画时我一直觉得其对于音乐部分的描写非常抽象。孔明描绘英子的歌声为可以拯救天下苍生的歌声，但也只能停留在文字说明，让我完全没有概念。尤其是漫画中还有一段当这个问题无限扩大的桥段——在招募负责说唱的男配角时，整整用了两话，搞了一场只有文字没有配乐的rap对决，看得我脚下差点抠出来一套海景房。

然而在看了动画第一集之后，我人傻了——原来配上歌曲之后，竟能精彩到如此地步？

不得不说，动画版《派对咖诸葛孔明》对于音乐部分的表现相当上心。为了突出女主角那过人的歌喉，在请声优配音之外，专门请了高人气歌手“96猫”负责她的歌曲部分。96猫作为一位在niconico上投稿出身的网络歌手，以让很多专业歌手都黯淡的极高唱功，和多变的声线，收获了大量粉丝。平心而论，96猫的歌声确实配得上英子那“拯救苍生”的评价，只能说动画团队真的太懂了。如此表现，让我非常期待上述的rap对决会有怎样的表现。

而这种在动画中追求高质量音乐的做法，让我想到了最近很多同类作品。

音乐追梦向的作品，在情节上很难突破“从挫折一步步迈向成功”的公式。这个公式本身其实非常好用，以励志为核心，只要矛盾节奏把握得当，收获观众的眼泪还是很容易的，但问题在于，如何才能让观众记住作品本身呢？业界最后得出的答案便是——出色的音乐。

以打斗场面著称，制作过《钢之炼金术师》《噬魂师》《血界战线》等质量一流动画的骨头社BONES，在其创社20周年这个节点推出的动画，却是一部名为《卡罗尔与星期二》音乐作品。其剧情因为篇幅的限制，让它看起来很仓促，存在一些逻辑上的问题。但剧中的每一首歌，都是以顶级专辑的标准来制作的，以至于大家可以无视其剧情编排上的小瑕疵，伴随着音乐，与主角一同喜怒哀乐。

前段时间火爆动画业界的《佐贺偶像是传奇》，以“丧尸偶像”作为噱头，轻松有趣、脑洞大开的剧情收获了无数粉丝的喜爱。但随着热度逐渐褪去，我们回看这部作品，其留下的讨论除了“女主开篇被泥头车创死”外，“即兴rap对骂”“人体迫真电音”“豪哥的拟声吟唱”“《佐贺事变》MV”等，都是对音乐部分的讨论。

其他像《LoveLive!》《BanG Dream!》等音乐跨媒体企划，就更是如此了。

好的音乐，可以让作品所包含的感情，一口气传达给读者。如今，《派对浪客诸葛孔明》似乎也同样意识到了这一点。在动画监督本间修和上面提到的原作编剧四叶タト的开播前对谈中，本间监督也特别说明了动画制作团队“首先确立了要让音乐的场景充满魅力的目标。”所以我相信，只要后续不搞幺蛾子稳定发挥，其一定是争夺“四月霸权”的黑马。

结语：

正如六老师所说，改编不是乱编，戏说不是胡说，这句话本身我是十分认同的。《派对浪客诸葛孔明》确实让我看到了，在如何对历史人物再创作上一些新的思路。同时，我也对今后能否出现更多的同类作品，充满期待。